Em formação

Ovo da Catedral de Uspensky de Fabergé

Ovo da Catedral de Uspensky de Fabergé


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.


O ovo do Kremlin de Moscou é de longe o maior dos ovos Fabergé e foi inspirado na arquitetura da Catedral da Dormição de Moscou (Uspenski) em Moscou. Esta catedral foi onde todos os czares da Rússia foram coroados, incluindo o próprio Nicolau II.

A cúpula da catedral (em esmalte vítreo opalescente branco) é removível e o interior da igreja notavelmente trabalhado pode ser visto. Seus tapetes, minúsculos ícones esmaltados e altar-mor em placa de vidro oval são visíveis através de quatro janelas triplas, encimadas por uma cúpula de ouro e ladeadas por duas torres quadradas e circulares estilizadas, a primeira baseada na Torre Spassky. A torre ostenta o brasão de armas do Império Russo e o brasão de armas de Moscou, inseridos com "relógios de carrilhão". Ele fica em uma base de ouro com ameias e um pedestal de ônix branco octogonal projetado como uma pirâmide e construído com pirâmides menores

A surpresa neste ovo é a música. A base do ovo contém uma caixa de música dourada que toca dois cantos de querubins, os hinos tradicionais da Páscoa podem ser tocados quando um mecanismo de relógio é enrolado por uma chave de ouro. Um dos hinos é o "Izhe Khveruvimy" (Hino Cherubic # 7 de D. Bortnyansky), um hino favorito de Nicolau II.

O ovo comemora o retorno a Moscou do casal real Nicolau II e Alexandra Fyodorovna em 1903. Eles tendiam a evitar a capital histórica devido à sua associação de mau agouro com um motim durante a coroação de Nicolau, onde centenas de moscovitas morreram esmagados. O próprio ovo deveria ter sido apresentado em 1904 conforme gravado no pé em esmalte branco em uma placa de ouro redonda é a data. Mas a entrega foi atrasada por causa da Guerra Russo-Japonesa (1904–1905). Isso foi seguido pelo assassinato no Kremlin do tio e cunhado favorito de Nicolau, o grão-duque Sergei Alexandrovich. Em vez disso, o ovo só foi apresentado na Páscoa de 1906. O ovo foi guardado na Sala de Ácer do Palácio de Alexandre


Ovos Fabergé

Desde o início dos tempos, um ovo é objeto de adoração religiosa. Praticamente todas as nações altamente desenvolvidas estão bem cientes do significado simbólico de um ovo ilustrando a transição da inexistência para a vida, é um símbolo de alegria, felicidade e sol que traz calor e renascimento da natureza. Na antiga linguagem dos hieróglifos egípcios, o signo determinante de um ovo exibe um certo potencial, uma semente que dá vida, um mistério do ser.

Na Rússia Imperial, os ovos desempenhavam um papel significativo na cerimônia da Páscoa. No meio de folia, procissões, celebrações, festas e presentes, os czares deram a seus czarinas um ovo Fabergé requintado, o trabalho de uma empresa dirigida e controlada pelo lendário Carl Fabergé.

O mestre joalheiro Peter Carl Faberge, neto de um huguenote francês que se estabeleceu na Estônia, nasceu em São Petersburgo, onde seu pai era joalheiro. Depois de um estágio em Frankfurt, ele assumiu a loja de seu pai e # 8217 e ganhou uma medalha de ouro na exposição pan-russa em 1882. Alexandre III estava entre os que compareceram ao evento e ficaram intrigados com os objetos de fantasia de Fabergé & # 8217.

Faberge foi nomeado ourives e joalheiro para a corte russa em meados da década de 1880 e propôs a Alexandre III a criação de um elaborado ovo de Páscoa para ser apresentado à Czarina. Alexandre ficou tão impressionado com este primeiro ovo imperial que as criações especiais da Páscoa se tornaram uma tradição ao longo de seu reinado e de seu filho e sucessor, Nicolau II. Ficou combinado que o presente de Páscoa teria sempre a forma de um ovo e guardaria uma surpresa. Esses projetos se tornaram a principal prioridade da empresa e foram planejados e desenhados com meses de antecedência. A surpresa sempre foi mantida em segredo.

Os designs dos ovos imperiais foram inspirados em obras de arte históricas que Fabergé imitou ou copiou de suas viagens ou de l'Hermitage. No entanto, há uma representação pungente do que agora é a história da Rússia no desenho de vários desses ovos. Havia ovos para comemorar a coroação do czar Nicolau II, a conclusão da Ferrovia Transiberiana e aniversários. Havia ovos representando o iate-Standart Imperial, a Catedral Uspensky e o Palácio Gatchina.

A principal fonte de inspiração de Fabergé veio de obras de séculos anteriores. A esmaltação translúcida era uma técnica valorizada no século 19 que exigia várias camadas de esmalte aplicado e a queima do objeto no forno após cada camada. No entanto, apenas um número limitado de cores foi usado no século 19 e Fabergé experimentou até desenvolver mais de 140 tons. O mais popular era o esmalte de ostra, que variava de cor dependendo da luz.

Os materiais usados ​​pela Faberge incluíam metais e prata # 8211, ouro, cobre, níquel, paládio, que foram combinados em proporções variadas para produzir cores diferentes. Outra técnica usada pelos ourives franceses do século 18, e novamente por Fabergé, envolvia uma coloração simples do trabalho concluído usando pedras e esmalte.

Outra técnica usada por Fabergé incluía o guilhoché, um tratamento de superfície que poderia fazer ondulações e estrias no design e poderia ser feito à máquina ou à mão. Fabergé usava pedras naturais freqüentemente encontradas em abundância na área. Estes incluíam jaspe, bowenite, rodonite, cristal de rocha, ágata, quartzo aventurina, lápis-lazúli e jade. Pedras preciosas, incluindo safiras, rubis e esmeraldas, eram usadas apenas para decoração, e quando eram en cabochão (corte redondo). Os diamantes eram tipicamente lapidados em rosa. Pedras semipreciosas, incluindo pedras da lua, granadas, olivinas e pedras de Meca, eram usadas com mais frequência em cabochão.

Goldsmithing se tornou o principal interesse de Carl Faberge & # 8217, e ele contratou Michael Perchin, um ourives russo para ajudá-lo em seus experimentos com ouro e esmalte.

Eles estudaram antigas obras de arte e tentaram replicar técnicas de artesãos anteriores. Seus esforços foram tão bem-sucedidos que nem mesmo o Czar conseguiu distinguir entre a peça original e a cópia de Fabergé & # 8217 de uma caixa de rapé em sua própria coleção. Isso resultou em Fabergé se tornando o Fornecedor da Corte Imperial.

A House of Faberge contava com alguns dos melhores ourives e joalheiros da época. O negócio foi dividido em várias pequenas oficinas, cada uma com sua especialidade. Além dos fabulosos ovos de Páscoa, a oficina também produzia prata de mesa, joias, bijuterias em estilo europeu e esculturas em estilo russo. Os dois mestres joalheiros mais responsáveis ​​pelos ovos Fabergé foram Michael Evlampievich Perchin e Henrik Wigstrom. Nascido em 1860, Perchin tornou-se o principal mestre de obras na Casa de Faberge em 1886 e supervisionou a produção dos ovos até 1903. Os ovos pelos quais ele foi responsável têm suas marcações de MP (MP-Michael Perchin). Todos os ovos assinados feitos depois de 1903 levam a marca Henrik Wigstrom & # 8217s HW.

Fundando a Casa de Fabergé em 1870 aos 24 anos, Carl Fabergé atingiu um equilíbrio perfeito entre arte e sucesso comercial raramente alcançado por gênios criativos. Sua equipe, ao mesmo tempo, chegava a quase 700 e criava ovos e outros objetos de fantasia e os compradores pareciam um & # 8220Who & # 8217s Who & # 8221 da sociedade eduardiana.

A história de Theo Faberge tem tudo que uma grande saga precisa de realeza, riquezas, história, tragédia, mistério e um nascimento ilegítimo. O mais surpreendente é que Theo só descobriu que era neto do mundialmente famoso Carl Faberge aos 47 anos.

Theo estudou para ser prateiro, depois torneiro ornamental e, aos 52 anos, começou como artesão, consertando relógios, restaurando móveis, depois fazendo um par de castiçais e uma faca de papel.

Ele ficou fascinado pelo ovo como forma de arte e, em 1981, criou seu primeiro ovo & # 8220surprise & # 8221. Os ovos de aniversário vieram a seguir, seguidos pela formação da Coleção de São Petersburgo.

Esta coleção de aproximadamente 30 peças exibe os mesmos padrões elevados de seu avô. Os estilos são diversos, mas contêm coisas comuns a todas as suas criações, e a maioria contém uma & # 8221 surpresa. & # 8221

Uma equipe dedicada de lapidadores de cristal, artistas, esmaltadores, ourives, lapidadores de gemas e outros artesãos qualificados está baseada em várias oficinas em toda a Inglaterra. No entanto, Theo faz o torneamento ornamental e a maior parte da gravura ele mesmo. Cada desenho é limitado a 750 peças em todo o mundo e cada uma é numerada e assinada.

A coleção de Theo Faberge & # 8217s é a prova de que as velhas habilidades ainda estão sendo mantidas vivas.


Craft & # 8211 inspirado em Faberge Egg Box

No meu post sobre decoração, Faberge Eggs, este mês contei a história desses lindos ovos e sua conexão com a família russa Romanov. Inspirado por aqueles ovos Fabergé, decidi recriar uma caixa de madeira oval “em forma de ovo” mais simples, mas ainda elegante, que é pintada e decorada com adesivos de cristal e pérolas. Esta caixa será exibida na estante de nossa sala de família durante a época da Páscoa.

Caixa de ovo inspirada em Fabergé e suprimentos # 8211

  • 1 caixa de madeira oval (usei uma oval para imitar a forma de um ovo)
  • Lixa, usada para preparar a superfície áspera da caixa de madeira
  • Tinta pérola (usei tinta acrílica pérola da marca Martha Stewart em Madrepérola)
  • Pincel
  • Adesivos de pérola
  • Adesivos de cristal
  • Cola em bastão, para fixar ou reparar pérolas / cristais soltos


Caixa de ovo inspirada em Fabergé e instruções # 8211

  1. Pré-determine a colocação dos adesivos de pérolas e cristais antes de pintar.
    (Às vezes, os adesivos vêm em um padrão já estabelecido como uma aplicação, como o que usei na lateral da caixa de madeira. Na borda da tampa, alternei com a colocação de um desenho individual de pérola e diamante. a tampa, juntei vários padrões diferentes para uma boa combinação)
  2. Prepare a caixa de madeira oval para pintar, use lixa em todas as superfícies, incluindo exterior e interior da caixa, para criar uma superfície lisa.
  3. Pinte a caixa de madeira e deixe secar completamente a tinta nas diferentes áreas.
    (Eu sugiro pintar primeiro o interior da caixa, depois a parte inferior e, a seguir, as laterais / parte superior)
  4. Cole os adesivos de pérola e cristal nas diferentes combinações de padrões que foram predeterminadas com antecedência. Se alguma pérola ou cristal se soltar, use uma cola em bastão para fixá-la novamente.

Dica de artesanato: Para a caixa de madeira que criei, usei uma paleta de cores simples de Martha Stewart pérola tinta em branco com pérolas e cristais de “diamante” para um visual quase monocromático. Experimente uma paleta de cores usando uma, duas ou até três cores diferentes, até encontrar a combinação certa que você gosta.

Em um post anterior na Casa de Fabergé contei um breve histórico da empresa. Peter Carl Fabergé ficou famoso por projetar os belos ovos imperiais russos com joias, criados especialmente para o czar russo Alexandre III e mais tarde seu filho, o czar Nicolau II, entre 1885 e 1917. Em 2013, publiquei um post sobre os 54 ovos imperiais que Fabergé criou durante aquela vez. (Para leitores interessados ​​em informações mais detalhadas sobre a Casa de Fabergé ou sobre os Ovos Fabergé, clique no link para as postagens anteriores do blog)

Em outro post, me inspirei no original Imperial Russo Fabergé Eggs, resolvi recriar um estilo mais tradicional e elegante. Essa ideia começou quando eu encontrei o pingente de águia dupla em minha loja de artesanato local. O pingente de águia dourada tem uma grande gema azul definida no centro e acentuada com cristais semelhantes a diamantes. Achei que esse pingente fosse uma inspiração perfeita para um ovo no estilo Imperial Fabergé. (Para obter mais informações sobre este projeto de artesanato com uma lista de suprimentos e instruções, clique no link para o post sobre Egg inspirado em Fabergé)

Compartilhado:

Assim:


Ovo da Catedral de Uspensky de Fabergé - História

Os designs dos ovos imperiais foram inspirados em obras de arte históricas que Fabergé imitou ou
copiado de suas viagens ou de l'Hermitage. No entanto, há uma representação comovente do que é
agora a história da Rússia na concepção de uma série desses ovos. Havia ovos para comemorar o
coroação do czar Nicolau II, a conclusão da Ferrovia Transiberiana e aniversários. Lá
eram ovos representando o iate Imperial-Standart, a Catedral Uspensky, o Palácio Gatchina e
durante o tempo de guerra, a Cruz Vermelha e os militares.

A principal fonte de inspiração de Fabergé veio de obras dos séculos anteriores. Esmaltagem translúcida
era uma técnica valorizada no século XIX que exigia várias camadas de esmalte aplicado e
a "queima" do objeto em um forno após cada camada. No entanto, apenas um pequeno número de cores foi usado
no século XIX, e então Faberge decidiu experimentar e logo descobriu
mais de 140 tons. O mais apreciado deles era o esmalte de ostra, que variava de cor dependendo do
luz.

Os materiais usados ​​pela Faberge incluíam metais - prata, ouro, cobre, níquel, paládio - que eram
combinados em proporções variáveis ​​para produzir cores diferentes. Outra técnica usada pelo décimo oitavo
ourives franceses do século e novamente Fabergé envolvem uma coloração simples do trabalho concluído usando
pedras e esmalte.

Outra técnica usada por Fabergé incluiu guilhoché, um tratamento de superfície que pode fazer ondas e
estrias no projeto e podem ser feitas à máquina ou à mão. Fabergé costumava usar pedras naturais
encontrados em abundância na área. Estes incluíam jaspe, bowenite, rodonite, cristal de rocha, ágata,
aventurina quartzo, lápis-lazúli e jade (principalmente nefrita, embora ele às vezes usasse jadeíta).
Pedras preciosas, incluindo safiras, rubis e esmeraldas, eram usadas apenas para decoração, e quando
usados ​​eles eram em cabochão (corte redondo). Os diamantes eram tipicamente lapidados em rosa. Pedras semipreciosas
incluindo pedras da lua, granadas, olivinas e pedras de Meca eram usadas com mais frequência em cabochão.

Cinquenta e seis ovos imperiais foram feitos, quarenta e quatro dos quais foram localizados hoje e outros dois que
são conhecidos por terem sido fotografados. Outros doze ovos de Páscoa foram encomendados por Alexander
Ferdinandovich Kelch, proprietário de uma mina de ouro na Sibéria. No entanto, a coleção imperial de ovos de Páscoa
encomendado pelo último dos czares russos é o mais célebre.

As marcas dos ovos incluíam o carimbo do ourives supervisor. Antes de 1903, isso seria
Michael Perchin (MPnote: o & quotP & quot é o & quotP & quot russo, que se parece com duas linhas verticais unidas
juntos no topo, como a letra pi.) para os ovos Fabergé. Depois de 1903, seria Henrik Wigstrom
(HW). Também haveria marcas de análise russas. Isso mostraria a pureza do metal precioso.
A pureza do metal foi medida em zolotniks. Cerca de 4 zolotniks equivalem a um quilate, então ouro de 14 quilates = 56
zolotniks e ouro 18 quilates = 72 zolotinks. A prata esterlina (0,925 multa) seria 91 zolotniks. Lá
também seria um carimbo da cidade ou região de origem. Para São Petersburgo, o símbolo foi cruzado
âncoras e para Moscou, São Jorge e o Dragão. Em 1896, o reinado do Czar Nicolau II viu uma mudança
de marcas localizadas a marcas de proveniência nacional, uma mulher usando um kokoshnik.


Ovos Fabergé: o mistério por trás deles

A festa mais importante do calendário da Igreja Ortodoxa Russa é a Páscoa. É comemorado com troca de ovos e três beijos. Os ovos Fabergé começaram em 1884 com um ovo de Páscoa feito para o czar que se tornou um presente para sua esposa, a Czarina Maria. O ovo lembrava a imperatriz de sua terra natal e, a partir de então, ficou combinado que Fabergé faria um ovo de Páscoa todos os anos para Maria. Fabergé projetou ovos de Páscoa por mais onze anos até a morte de Alexandre III. Em seguida, Nicolau II, filho de Alexandre & # 8217, continuou a tradição. Ficou combinado que o presente de Páscoa teria sempre a forma de um ovo e guardaria uma surpresa. Esses projetos se tornaram a principal prioridade da empresa e foram planejados e trabalhados com bastante antecedência & # 8211 por um ano ou mais. A surpresa sempre foi mantida em segredo.

Os designs dos ovos imperiais foram inspirados em obras de arte históricas que Fabergé imitou ou copiou de suas viagens ou de l'Hermitage. No entanto, há uma representação pungente do que agora é a história da Rússia no desenho de vários desses ovos. Havia ovos para comemorar a coroação do czar Nicolau II, a conclusão da Ferrovia Transiberiana e aniversários. Havia ovos representando o iate-Standart Imperial, a Catedral Uspensky, o Palácio Gatchina e, durante o tempo de guerra, a Cruz Vermelha e os militares.

A principal fonte de inspiração de Fabergé veio de obras de séculos anteriores. A esmaltação translúcida era uma técnica valorizada no século XIX, que exigia várias camadas de esmalte aplicado e a queima do objeto no forno após cada camada. No entanto, apenas um pequeno número de cores foi usado no século XIX, então Faberge decidiu experimentar e logo chegou a mais de 140 tonalidades. O mais apreciado deles era o esmalte de ostra, que variava de cor dependendo da luz.

Os materiais usados ​​pela Faberge incluem metais & # 8211 prata, ouro, cobre, níquel, paládio & # 8211 que foram combinados em proporções variáveis ​​para produzir cores diferentes. Outra técnica usada pelos ourives franceses do século XVIII e novamente por Fabergé envolve um tingimento simples do trabalho concluído usando pedras e esmalte.

Outra técnica usada por Faberge incluiu guilhoché, um tratamento de superfície que pode causar ondulações e estrias no projeto e pode ser feito à máquina ou à mão. Fabergé usava pedras naturais freqüentemente encontradas em abundância na área. Isso incluía jaspe, bowenita, rodonita, cristal de rocha, ágata, quartzo aventurina, lápis-lazúli e jade (principalmente nefrita, embora ele às vezes usasse jadeíta). Pedras preciosas, incluindo safiras, rubis e esmeraldas, eram usadas apenas para decoração e, quando usadas, eram en cabochão (corte redondo). Os diamantes eram tipicamente lapidados em rosa. Pedras semipreciosas, incluindo pedras da lua, granadas, olivinas e pedras de Meca, eram usadas com mais frequência em cabochão.

Cinquenta e seis ovos imperiais foram feitos, quarenta e quatro dos quais foram localizados hoje e outros dois que se sabe terem sido fotografados. Outros doze ovos de Páscoa foram encomendados por Alexander Ferdinandovich Kelch, dono de uma mina de ouro da Sibéria. No entanto, a coleção imperial de ovos de Páscoa encomendada pelo último dos czares russos é a mais célebre.

Explicação das marcações

As marcas dos ovos incluíam o carimbo do ourives supervisor. Antes de 1903, seria Michael Perchin (MP observação: o & # 8220P & # 8221 é o russo & # 8220P & # 8221, que se parece com duas linhas verticais unidas na parte superior, como a letra pi. ) para os ovos Fabergé. Depois de 1903, seria Henrik Wigstrom (HW) Também haveria marcas de análise russas. Isso mostraria a pureza do metal precioso. A pureza do metal foi medida em zolotniks. Cerca de 4 zolotniks é igual a um quilate, então ouro de 14 quilates = 56 zolotniks e ouro 18 quilates = 72 zolotinks. A prata esterlina (0,925 multa) seria 91 zolotniks. Haveria também um carimbo da cidade ou região de origem. Para São Petersburgo, o símbolo foi cruzado âncoras e para Moscou, São Jorge e o Dragão. Em 1896, o reinado do Czar Nicolau II & # 8216 viu uma mudança de marcas localizadas para uma marca de proveniência nacional, uma mulher vestindo um kokoshnik.

Altura: 5 polegadas
Marcações: MP (Michael Perchin), âncoras cruzadas, 56
Comprimento do ônibus: 3-11 / 16 polegadas
Data: 1897

Este ovo é o mais popular de todos os ovos Fabergé. A superfície é esmaltada de amarelo translúcido aplicado a um campo dourado de explosões estelares. O ovo é treliçado com faixas de louro lavradas em ouro. Águias imperiais esmaltadas de preto opacas aparecem em cada interseção de treliça. Cada águia carrega um pequeno diamante em seu peito. A surpresa neste ovo é o treinador de coroação em miniatura. O treinador preciso e altamente detalhado levou 15 meses para ser fabricado. A laca vermelha e os estofos da carruagem original foram recriados com esmalte vermelho e os azuis do interior também foram reproduzidos com faiança em esmaltes. A moldura dourada da carruagem foi reproduzida em ouro, os aros das rodas de ferro em platina e as janelas de vidro em cristal de rocha gravado. A carruagem é encimada por uma coroa imperial com diamantes rosa.

ESTATISTICAS

Altura: 4 polegadas
Marcações: MP (Michael Perchin), âncoras cruzadas, 56
Data: 1912

Este ovo ao estilo Luís XV foi moldado em lápis-lazúli e ornamentado com ouro cravejado. Era encimado por um diamante de mesa mostrando as iniciais da Czarina, a coroa imperial e o ano (1912). O fundo é cravejado de um grande diamante. A surpresa lá dentro é uma águia imperial de duas cabeças, coberta na frente e atrás com diamantes, com uma protraita esmaltada em miniatura do Czarevich Alexei no peito da águia & # 8217s.

Altura: 4 polegadas
Marcações: MP (Michael Perchin), âncoras cruzadas, 56
Data: 1891

Coberto com esmalte rosa translúcido, este ovo é coberto por uma safira estrela e montado com bordas de folha de ouro, diamantes e esmeraldas. Dentro estava a surpresa, uma tela de retratos em miniatura de Krijitsky, datada de 1891, retratando palácios e casas em que a Czarina viveu enquanto era uma princesa dinamarquesa (antes de se casar com Alexandre III). A primeira e a última miniaturas são de iates.

Altura: 5-5 / 16 polegadas, 7-7 / 8 polegadas quando aberto
Marcações: MP (Michael Perchin), âncoras cruzadas, 56
Data: 1898

Um dos dois únicos ovos executados no estilo Art Nouveau, este ovo dourado é coberto por uma infinidade de pérolas e é coberto com esmalte rosa claro. Os ovos são sustentados por pernas cabriole de folhas verde-ouro fosco com gotas de orvalho de diamante rosa. Os lírios do vale com caule dourado têm folhas verdes esmaltadas e flores peroladas. O ovo é encimado por uma coroa imperial de diamantes rosas e rubis cabachon. Um botão de pérola, quando torcido, revela a surpresa deste ovo: retratos em miniatura do Czar Nicolau II e suas duas filhas mais velhas: Olga e Tatiana. Os retratos são levantados por um mecanismo engrenado dentro do ovo e faz com que os retratos se espalhem como leques, uma vez que saem do ovo. Os retratos são emoldurados em diamantes rosa e apoiados por painéis de ouro gravados com a data de apresentação: 5 de abril de 1898.

Altura: 4-1 / 8 polegadas
Marcações: MP (Michael Perchin), âncoras cruzadas, 56
Data: 1897

O ovo é feito de ouro e os enfeites são gravados. Este é um dos poucos ovos que não é esmaltado na maior parte de sua superfície. Acima do ovo está um pelicano esmaltado cravejado de diamantes alimentando seus filhotes, um emblema da maternidade. A surpresa é que o ovo, ao ser retirado do estande, pode ser aberto para exibir uma tela de miniaturas em marfim de Zehngraf. As miniaturas retratam as Instituições da Imperatriz Maria.

Altura: 4 polegadas
Marcações: MP (Michael Perchin), âncoras cruzadas, 56
Data: 1903

Desempenhando um papel duplo, esse ovo também marcou o bicentenário da fundação de São Petersburgo em 1703. Executado em ouro no extravagante estilo rococó, as curvas são cravejadas de diamantes e rubis. Os juncos são perseguidos em ouro verde. As pontas pontiagudas são incrustadas com rubis quadrados. A surpresa é que, quando o ovo é aberto, um mecanismo interno levanta uma miniatura em ouro do monumento de Peter teh Great & # 8217 no Neva, apoiada em uma base de safira.

Comprimento: 5-1 / 4 polegadas
Marcações: MP (Michael Perchin), FABERGE, âncoras cruzadas, 56
Data: 1894

Inspirado por um caixão de joias em Dresden, Alemanha (no Museu Grunes Gewolbe), esta peça é ricamente decorada com pedras coloridas. O nome do ovo vem da fonte de sua inspiração, bem como dos motivos foliares esmaltados de estilo renascentista. O ovo é feito de calcedônia leitosa e gradeado com faixas douradas de esmalte branco opaco. Em cada intersecção de treliça há um quadrifólio de diamantes com um centro de rubi. O ovo é dividido ao meio por uma faixa dourada esmaltada de vermelho. Sob a faixa bissectante e ao redor do tampo esmaltado vermelho, são colocados os motivos de estilo renascentista, cravejados de diamantes e rubis cabochão. A parte superior tem a data, 1894, incrustada em diamantes rosa. O ovo, último dos ovos do czar Alexandre III, repousa sobre uma base dourada com flores esmaltadas de vermelho e verde e palmetas sobre fundo branco. Eles tinham duas máscaras de leão de ouro perseguidas, com alças em suas bocas. A surpresa que veio neste ovo se perdeu e é desconhecida.

Altura: 3-7 / 8 polegadas
Marcações: MP (Michael Perchin), âncoras cruzadas, 56
Data: 1887

O ovo de cristal de rocha transparente repousa sobre uma base quadrifólio canelada esmaltada colorida em um design de inspiração renascentista de arabescos translúcidos verdes, vermelhos e azuis entre faixas de esmalte branco opaco pontilhado com esmalte vermelho. A base apresenta quatro pérolas e painéis de diamantes rosa e oito diamantes de corte brilhante. A base sustenta uma grande pérola que é conectada ao ovo de cristal com encaixes de ouro. O próprio ovo tem uma faixa de ouro e diamantes. O grupo de ressurreição apresentado dentro é Cristo ressuscitando da tumba, flanqueado por dois anjos. As figuras são esmaltadas em cores opacas de maneira bastante natural. Este foi apenas o segundo ovo da série de ovos Imperial. não havia nenhuma surpresa interior. É também o único ovo Imperial Fabergé com uma referência direta ao feriado da Páscoa para o qual foi criado.


Ovos imperiais Fabergé e suas surpresas

Ovos Knockoff Fabergé podem ser facilmente encontrados. No entanto, os ovos Fabergé genuínos são únicos. Criados pela Casa de Fabergé entre 1885 e 1917, os ovos Fabergé são uma novidade russa. Eles representam tradição, beleza, excelência e uma família imperial que o mundo jamais esquecerá. Eles também guardam surpresas cativantes.

História do Imperial Ovo fabergé

Na Páscoa de 1885, o czar Alexandre III encomendou um presente incrivelmente único para sua esposa, a imperatriz Maria Feodorovna: um ovo ornamentado. Este ovo delicadamente trabalhado foi o primeiro ovo Fabergé a ser criado pelo ourives e joalheiro Peter Carl Fabergé. Onde estão os ovos de Páscoa Fabergé perdidos dos Romanovs declarado,

“Quando a Czarina Maria Feodorovna abriu o ovo com esmalte branco liso naquele dia de Páscoa, deparou-se com uma série de surpresas deliciosas. Primeiro, ela encontrou uma gema redonda feita inteiramente de ouro. Que se abriu para revelar uma bela galinha dourada com olhos vermelho rubi. A barriga da galinha balançou, e dentro estava uma pequena réplica incrustada de diamantes de uma coroa real e um ovo de rubi minúsculo e delicado. ”

Impressionados com o ovo requintado, o Czar e a Czarina decidiram encomendar mais ovos Fabergé “imperiais”, dando início a uma tradição de 32 anos. Ao longo desses 32 anos, 50 ovos foram encomendados pela família imperial. Infelizmente, apenas 43 desses ovos permanecem.

Ovos Fabergé e suas surpresas

Todos os ovos Fabergé incluem um elemento surpresa. A Wikipedia declarou: “De acordo com o folclore da família Fabergé, nem mesmo o czar sabia que forma (os ovos encomendados) assumiriam - os únicos requisitos eram que cada um contivesse uma surpresa e que cada um fosse único”. Alguns exemplos de ovos imperiais e suas surpresas incluem:

  • & # 8220Danish Palaces & # 8220 & # 8212 Criado em 1890, “Danish Palaces” apresenta um exterior dourado esmaltado rosa-lilás dividido em doze seções. É incrustado com muitas joias. A surpresa dentro do ovo é uma tela de 10 painéis trabalhada com ouro multicolorido e aquarelas em madrepérola. “As pinturas representam, da esquerda para a direita ao longo da tela, o iate imperial Estrela polar Palácio de Bernstorff, Copenhague O imperador & # 8217s villa no parque Fredensborg, perto do Castelo de Fredensborg Palácio de Amalienborg, Castelo de Copenhagen Kronborg, Helsingør the Cottage Palace, Peterhof Gatchina Palace perto de São Petersburgo e o iate imperial Tsarevna .”
  • & # 8220 Coroação imperial & # 8220 & # 8212 “Coroação imperial” foi criada em 1897 sob a supervisão de Fabergé por Mikhail Perkhin e Henrik Wigstrom. “O ovo é feito de ouro com esmalte translúcido amarelo-limão em um campo guilhochê de estrelas e é uma referência ao manto de ouro usado pela czarina em sua coroação.” A surpresa dentro do ovo é uma réplica em miniatura precisa "da carruagem imperial do século 18 que carregou a czarina Alexandra para sua coroação em Moscou & # 8217s Catedral de Uspensky".
  • & # 8220Hen with Safire Pendant & # 8220 & # 8212 Um dos sete ovos Fabergé perdidos, esta obra de arte retratou & # 8220 uma galinha de ouro e diamantes rosa tirando um ovo de safira de um ninho. A galinha e a cesta eram ambas feitas de ouro cravejado de centenas de diamantes lapidação rosa. & # 8221 A surpresa dentro deste ovo não era documentada e, portanto, é desconhecida hoje.

Descubra todos os ovos Fabergé imperiais e sua surpresa aqui e, em seguida, compartilhe seus favoritos na seção & # 8220comentários & # 8221 abaixo.

Leia postagens adicionais do blog Segmation:

Seja um Artista em 2 minutos com Segmation SegPlay ® PC (veja mais detalhes aqui)



O ovo do 15º aniversário de 1911 é feito de ouro, esmalte verde translúcido, esmalte branco opaco, esmalte opalescente de ostra, diamantes, cristal de rocha e aquarela sobre marfim.

A casca deste ovo de ouro vermelho é dividida em dezoito painéis com 16 miniaturas, contornados por folhas esmaltadas verdes envoltas com fitas cravejadas de diamantes nas interseções e encerrando dezesseis miniaturistas do miniaturista da corte Vasilii Zuiev emolduradas por cristal de rocha. Sete miniaturas ovais de retratos da família imperial dentro de bordas com diamantes e 9 painéis maiores representando cenas da vida de Nicolau II. Dois painéis ovais dentro das bordas cravejadas de diamantes sob as miniaturas de Nicholas e Alexandra encerram as datas de 1894, a data do casamento de Nicholas e Alexandra, e 1911, o décimo quinto aniversário da coroação, cada data acima de uma fita com a inscrição Faberg & eacute em cirílico.

O topo do Ovo está inscrito com o monograma Imperial de Alexandra Feodorovna abaixo de um diamante de mesa circundado por uma borda cravejada de diamantes, a parte inferior do Ovo é montada por um diamante também circundado por uma borda cravejada de diamantes.

As sete miniaturas de retratos ovais e a parte superior e inferior do Ovo são ostra translúcida esmaltada sobre um solo guilhoché. O interior do Ovo está marcado com as iniciais de seu mestre, as datas 1908-1917 e o contraste de São Petersburgo , 72 padrão para ouro 18 quilates.

Abaixo do czar Nicolau II e da imperatriz Alexandra Feodorovna


Nove cenas históricas do reinado de Nicolau II

O cerimonial Procissão para a Catedral de Uspensky o Momento da Santa Coroação e a Recepção Cerimonial dos Membros da Primeira Duma de Estado no Palácio de Inverno

As duas cenas das festividades da coroação de 1896, a procissão à Catedral de Uspensky e a coroação do czar foram momentos de glória para o casal imperial. No entanto, o jovem czarevich Nicolau não estava preparado para a morte repentina de seu adorado pai. Este homem tímido e intensamente reservado, muito feliz no círculo de sua família próxima, foi empurrado, a contragosto, para os holofotes. Ele foi inicialmente aterrorizado por seus três tios autoritários e não gostava de seus deveres demorados e frustrantes. As cerimônias de coroação foram seguidas no dia seguinte pelos trágicos acontecimentos no Khodynka Meadow com mais de 1.000 mortos, esmagados, devido à incompetência do governador geral de Moscou, tio do czar, o grão-duque Sergei. This was generally interpreted as a bad omen for Nicholas' reign.

Following the humiliating defeat at the hand of the Japanese in early 1905, the cruelly suppressed uprising of January 22, 1905 (Bloody Sunday), the ensuing strikes and the assassination of Grand Duke Sergei, a Manifest was issued on October 30, 1905 transforming Russia from an absolute autocracy into a semi-constitutional monarchy. In May 1906 Nicholas gave his famous speech opening the Duma in the Throne Room, St. George Hall, in the Winter Palace on April 27, 1906. Zuiev's miniature is a copy of the photograph recording this occasion. Sadly, this historic opportunity, which could have changed the course of history and which was joyfully welcomed by many, was missed, when the Duma, after what the Tsar and Tsarina found were too great demands, was dissolved.

From left to right: The Transfer of the Relics of St. Seraphim of Sarov, The Opening of the Alexander III Bridge in Paris at which His Imperial Majesty was present and The Opening of the Monument in Poltava Commemorating the Two Hundredth Anniversary of the Battle of Poltava.

Transfer of the Relics of St. Seraphim of Sarov

Following the birth of four daughters in 1895, 1897, 1899 and 1901, the Tsar and Tsarina, on the suggestion Philippe Nizier Vachot, a hypnotist and apparent curer of nervous diseases, pressed for the Canonization of Seraphim of Sarov (1759-1833), a hermit and monk associated with many miraculous healings, including of two members of the Imperial family. Zuiev's miniature shows the transfer of the remains of the Saint into the cathedral of Sarov on July 19, 1903 in the presence of the Tsar, who recorded in his diary that they carried the coffin on a litter in a procession this time with the relics visible. “ One felt enormously inspired.” The Tsarina prayed for the Saint's intercession: the long-awaited male heir was born in 1904. She was convinced that it was “ Seraphim who had brought it about.” His birth, greeted with immense relief and joy, was to prove a mixed blessing. The ill health of the hemophiliac boy brought Rasputin on the scene, whose influence on the Tsarina and on Russian politics was to speed up the downfall of the Romanov dynasty .

The story goes that Seraphim reputedly predicted that his relics would disappear and Russia would then be plunged into a dark abyss. He also claimed his remains would be rediscovered and Russia would awaken to a new time of enlightenment. Seraphim's remains disappeared about 1918 and were relocated in 1990!

Alexander III Bridge Paris

The miniature of the Pont Alexandre III in Paris is shown with the Grand Palais in the background. Both buildings, which still stand today, were finished in time for the opening of the World Fair in early 1900. Nicholas and Alexandra had laid the foundation stone of the bridge in 1896, a visible symbol of the Franco-Russian alliance, among much fanfare. The Tsar and Tsarina were to have inaugurated the finished bridge at the opening of the World Fair on April 14, 1900, but were unable to attend – some said that the Tsarina feared an assassination attempt. Instead, the bridge was inaugurated in their name by the Russian Ambassador, Prince Ouroussov.

The Battle of Poltava

The year 1909 marked the bicentenary of the Battle of Poltava, in which Peter the Great with an army of 42,000 men and seventy-two cannons defeated King Charles XII of Sweden with his 27,000 soldiers and only four cannon on June 27, 1709. Thus ended the Great War of the North, establishing the position of Russia in Europe and giving Russia control over the Balkan States. To mark the occasion a large stone cross was erected over the so-called Swedish Grave, a mound sixty-five feet high, where the 1,345 Russian soldiers who died in the battle were buried. The remaining 16,000 Swedes surrendered three days after the battle. A major celebration was held in Poltava in 1909 to commemorate the event.

From left to right: Huis ten Bosch in the Hague – the site of the first Peace Conference, The Museum of the Emperor Alexander III in Saint Petersburg and The Unveiling of the Peter the Great Monument in Riga.

Paleis Huis ten Bosch

Huis ten Bosch at The Hague, the house at which the Peace Conference called by Queen Wilhelmina and Nicholas II in May 1899 was held. The participants were to agree on rules of warfare and establish a permanent court of arbitration. At this time the Tsar earned himself the title of “The Peacemaker.” Sadly, the arms race deplored by Nicholas was to involve the Tsar himself in a disastrous Russo Japanese War and lead him to fight his own belligerent cousin Kaiser Wilhelm II at the side of Russia's great French ally during the First World War, which ended with the disappearance of both great Empires. However the conference managed to establish the permanent court of arbitration, which still exists today!

Alexander III Museum

The Museum of Tsar Alexander III or Russian Museum is located in the New Michael Palace erected in 1819-1825 in the Tuscan style from designs by Carlo Rossi. It was built for the brother of Alexander I, Grand Duke Michael Pavlovich. In 1893 Tsar Alexander III decided to give St. Petersburg a museum of Russian art, the equivalent to Moscow's Tretiakov Gallery. After his father's death, Nicholas II saw the project to its completion. The building was converted into a museum beginning in 1895 and opened in 1898. It originally contained a collection of 2,500 Russian works of art assembled from Imperial palaces, the Hermitage, the Academy of the Arts and private collections and was open free to the public. Among its many treasures were paintings by Repin, Konstantin Makovsky, Surikov and Serov. Its first director was Grand Duke George Michailovich assisted by Count D. I. Tolstoi. Today the museum contains over 370,000 works of art.

Statue Peter the Great, Riga

Riga, situated at the mouth of the Dvina on the Baltic Sea was originally a German Hanseatic town, then Polish, and was captured by Gustavus Adolphus, King of Sweden, in 1621. In front of the old town at the end of the Alexander Boulevard stands a bronze equestrian statue of Peter the Great by Schmidt-Cassel, which was unveiled in 1910. It commemorates the victory of the Russian armies under General Sheremetiev on July 4, 1710 over the Swedes after an eight months siege to the city. Following the Peace of Nystadt in 1721, Livonia and its capital, Riga, were incorporated into the Russian empire. In the early twentieth century, Riga was, after St. Petersburg, the most important Russian commercial and industrial town on the Baltic Sea, with a population of half a million inhabitants, exports worth 225 million rubles and imports of 155 million rubles.

The statue was originally erected in Riga in 1910. But in 1915, during World War I, it was taken from its pedestal to be delivered to Russia as metal. It could have been melted into bullets had the boat carrying it from Riga to St. Petersburg not sunk off the coast of Estonia. In the early 1930s, a team of Estonia divers lifted it from the ocean floor and sold it back to Riga, where it remained as an ambivalently received guest. In 1994, Riga's then-mayor decided not to dismantle it because of its historical significance. Early 2002 the statue was taken down for renovations for Riga's 800th birthday celebrations when the city's Duma made the decision to send it to St. Petersburg for the city's 300th birthday in 2003.


The top of the Egg with Huis ten Bosch and the monogram of Alexandra Feodorovna

Background information

The seven exquisite oval family miniatures by Vasilii Zuiev show all the family united, the apparently happy parents, the four beautiful daughters and the handsome son. Few were those who were initiated into the intense suffering of the parents occasioned by the Heir to the Throne's hemophilia. The boy's illness would in due course bring Rasputin on the scene with tragic consequences for the Imperial family.


Alexis Nikolaevich, Grand Duchesses Olga Nicholaievna, Tatiana Nicholaievna, Maria Nicholaievna and Anastasia Nicholaievna

It is not known how the 15th Anniversary Egg came to the West. Probably is was sold by a high Russian official to a friend in the United States, or it may have been bought by the Hammer Galleries of a Soviet trade official. 1966 sold by A la Vieille Russie to the Forbes Magazine collection, New York where it became Malcolm Forbes' favorite Egg. The Forbes Magazine Collection was the only collection in the world to have two Imperial Easter Eggs from the same year. They were the 1911 15th Anniversary Egg and the 1911 Bay Tree Egg. February 2004 sold by the Forbes' family to the Vekselberg Foundation/The Link of Times Foundation, Russia.


The 15th Anniversary Egg in its Case
(Courtesy Romanov News)


Back to School

It’s eight o’ clock on one of those chilly September mornings reminiscent of that “back to school” feeling of bygone days. I’m sitting, once again, in my Krispy Kreme “office” watching the grammar school boys pass on their way to school, glad in the knowledge that I’m not among them (I hated school!).

Time seems to have accelerated during these final weeks of holiday from my piano teaching, and whilst I’ve enjoyed my time away from the pressures of a rigorous timetable, progress on the compositional work has been somewhat slow. Ironically, it’s only now that I’m back to work that my creativity seems to have been jump-started into action. Incredibly, I’ve also now started work on my annual accounts – a task which is never embarked upon without considerable procrastination.

There seems to be a perverse “law of time” which says that “the more you do, the more you do”, or conversely, “the more time you have available the less you achieve”. I have noted this “law of time” in action over years of teaching adults to play the piano. The students who achieve the most by far are the CEOs, the surgeons, the business men and women. Those for whom time is in generous supply rarely progress as far as they themselves would like.

With such an industrious start to the autumn term I can be sure of making good progress with my compositional work in this latter part of the year. I have begun the composition of a small suite of pieces directly inspired by the beautifully ornate Fabergé Imperial Easter eggs. I have chosen five of my favourite eggs and a short movement will be composed for each.

The first of these is possibly the most famous – the Imperial Coronation Egg. I am currently in the midst of completing this first movement and I shall reveal the results of this quite soon.


Uspensky Cathedral Egg by Fabergé - History

"QUANTUM SHOT" #380
link - article by Avi Abrams


Nestled Wonders (with the Easter Egg Surprises Inside)

Russian jeweller of a Baltic German descent, Peter Carl Faberge, has been consistently creating incredibly intricate Easter eggs for the Russian Imperial Court between 1885 and 1917.

These rare and unique "objects of desire" had the cover of enameled gold and gem stones, which would open to reveal hidden wonders inside - sometimes a golden yolk, or a delicately sculpted figure, or other mechanical inserts - all nestled in many levels like a traditional Russian matryoshka doll. As it is only fitting for an Easter Egg, each one contained a surprise! (could it be that the modern term "easter egg surprise" originated at the Russian court?)


Here is a list of every known Faberge egg in existence (only sixty one of them survived), each design uniquely different and eminently collectible. The advent of Bolshevik's Revolution has put a resolute stop to the production of jeweled eggs in Russia. as it put a stop to just about any traditional creative activity for decades.


Some eggs featured an exquisite built-in clock, some were placed among even more elaborate gold & gemstones figures - like royal carriage models, or arrangements of bejeweled flowers. Most concealed a mechanism of some kind, so it's quite fascinating to see them in action - a true wonder of miniature engineering and microscopic art.


There were eggs to commemorate the coronation of Czar Nicholas II, the completion of the Trans Siberian Railway, and many Royal anniversaries. There were eggs depicting the Imperial yacht, the Uspensky Cathedral, the Gatchina Palace, and during the time of war, the Red Cross and the military.


To get an idea what kind of the prices are asked for Faberge's works in prime condition, the following egg is known to have been auctioned at $18 million dollars. It is an unrecorded egg, not found in most catalogs. which makes the asking price even more astonishing (more info) -

Note the level of miniaturization in this example: Gatchina Palace Egg, 1901 -


The Regis Galerie inside the Venetian Hotel in Las Vegas boasts a few Faberge Eggs on display:

Also see this fine flickr set for additional egg pictures.
Some jewelry that accompanied these eggs is also worth mentioning:

Even today the style and workmanship of jewelers at the Russian Imperial Court continue to inspire artists and architects: see for example The Grand Lisboa structure in Macau, China -


-->Permanent Link. . +StumbleUpon . +Facebook
Category: Art,Vintage
Related Posts:
Exquisite Eggshell Carving
Fantastic Gemstones

"Dark Roasted Blend" - All Kinds of Weird and Wonderful Things, Discovered Daily!"

DRB is a top-ranked and respected source for the best in art, travel and fascinating technology, with a highly visual presentation. Our in-depth articles in many categories make DRB a highly visual online magazine, bringing you quality entertainment every time you open your "feed" reader or visit our site - About DRB

Connect with us and become part of DRB on Facebook, Twitter, Pinterest, Instagram, Google Plus make sure to subscribe to our updates.

16 Comments:

I've live in Macau for almost 14 years now and I can assure you that the Grand Lisboa is an architectural eye-sore.

The problem being with Faberge jewel art is that a lot of it got destroyed in the Bolshevik uprising, as did a lot of great russian designs.

O.k, not much but still one great thing was nearly permanently destroyed.

But thats the price you pay with the scar of Communism.

Will, yea they destroyed Smirnoff but kept the vodka. of pretty ugly variety.

Well what’s some peasant’s life worth anyway, spend it all on jewelry and let the people starve

I completely agree with you

Har! Yes, the life of the peasant was ever so much better under Communism.

I ended up doing a school project on these eggs-at first, I thought I'm simply be discussing pretty jewely egg things made by some guy in Russia. But there's a lot more history involved. It amazes me how the royal family could spend so much money on a couple eggs every easter and still let Russia's desolate people waste away.
I mean, wow. Had they used the money for materials and whatnot to make them to feed and provide other kinds of care to their people, they might have saved a lot of lives.

The sad fact about Communism is that it replaced one rigid class system with another. The history of Communism was every bit as bad as Feudalism, and in many cases worse. The common people did not reap any benefits despite all the rhetoric handed down from on high. The ruling elite had a disproportionate amount of wealth as compared to the proletariat. As such, it was far from a classless society. Did the Romanov's have an obscenely lavish lifestyle compared to the peasants? Yes, but so did every Soviet leader except for maybe Lenin. Some may argue that the Soviet Union was never really a pure communist state as per the writings of Marx. That may be true, but Marx was too much of an idealist and failed to properly deal with human nature, and the desire of the individual to differentiate from the crowd. So, the theory works on paper, but can never work in reality.

As for the eggs, they are a beautiful example of the ingenuity and creativity of the Russian people.

Good insight, which I believe to be entirely correct. It's hard to summarize the whole chapter of history or ideology, but you did it remarkably well. Cheers!

18 MILLON FOR AN EGG ARE YOU SERIOUS THATS A SHAME SHE BUILT THOSE EGGS FOR THE ENJOYMENT OF THE PEOPLE NOT FOR A HOLE IN YOUR WALLET SHE WOULD NOT BE HAPPY :(

They didnt buy these eggs. The eggs were given to the Tsar and his family as a gift every year.

The Tsar paid for the eggs, they were not a gift. I just finished the book "Fabrege Eggs" by Toby Faber and they were not gifts.

Regardless of whether they purchased them or not they did employ countless workers to produce them and left a beautiful legacy of artwork that is enjoyed throughout the world. There's something to be said for that too. People love to find fault with everything.

So today's millionaires and rulers should use their money feeding the poor, healing the sick and comforting the lonely?
It's, of course, much better that they make nail polish with real gold in it, for the rich to use their money on, than things like this. :-D

You may find over 100 copies of famous Faberge eggs at http://www.bestpysanky.com/Faberge-Eggs-s/88.htm

Imperial and Faberge inspired Russian eggs are perfect gift.

Incredible pictures. I wonder how the 12 that were damaged looked. Were they even better than these? And if anyone knows of a book or movie that gives more background into the Faberge egg, please share a link or name. Thanks!


Assista o vídeo: Milionário russo abre museu dos ovos Fabergé - le mag (Pode 2022).